一支鉛筆的無(wú)限潛能
這次參展的九位藝術(shù)家中既有熟悉的面孔胡柳、劉文濤、鄔建安、姜培源,也有初次嶄露頭角的新人方列豐、姜迪、李萌、孟柏伸、張新軍。有的作品最后雖仍呈現(xiàn)在紙本之上,但藝術(shù)家的創(chuàng)意卻一次次帶給觀眾驚喜。胡柳用畫(huà)重畫(huà)黑的方式描繪梔子花各角度形態(tài);姜迪則用鉛筆的筆跡以假亂真了一回水墨筆觸,令人印象深刻;李萌用不間斷的線條和文字記錄了自己在24小時(shí)里的心情;鄔建安則消解了鉛筆芯的物質(zhì)意義,分別消耗一支、兩支和三支中華6B鉛筆的筆芯來(lái)畫(huà)一個(gè)正方塊,以鉛筆芯的消耗殆盡來(lái)宣示作品的完成;一樓大廳中方列豐的《素鏡》和《反光》,因有感于習(xí)畫(huà)者中常見(jiàn)光影理解中的“失誤”,于是將涂黑的四張紙分別放置在放大的圓形和方形鏡框中;姜培源選擇直接用鉛筆將從潘家園買(mǎi)回來(lái)的商品油畫(huà)局部“罩黑”;鉛筆和紙張?jiān)趶埿萝娧壑幸巡辉偈钱?huà)與被畫(huà)的關(guān)系,鉛筆成了劃破紙張的鋒利“刀尖” ,將隱藏在紙里的空間顯現(xiàn)了出來(lái)……
盡管每件作品都值得細(xì)細(xì)研讀,但也由于選用單一媒材的緣故,導(dǎo)致現(xiàn)場(chǎng)有觀眾反映這次展覽有如一位藝術(shù)家的個(gè)展。當(dāng)然,因展覽本身引發(fā)的討論正是它帶來(lái)的積極意義之一。