9月2日下午4點“開始之前結束之后”在長征空間開幕，展出徐震、周嘯虎、黃然、王思順、汪建偉、陳界仁、胡向前的十余件（組）作品?！伴_始之前結束之后”是一個令人浮想聯翩的題目，在和同事去看展覽的路上，小編做出了一個張出雙臂向兩邊拉開窗簾的動作，同事直截了當地說那就是個括號嘛，向外擴的——“）（”。還存在多少理解的可能性？

開始之后、結束之前，時間包裹空間，這種描述演繹出一個完整的或可見畫面的故事；開始之前、結束之后，是剝離開當下卻又指向未來的詩性思考，比此刻的過程或結論更具延展性。 “在我的開始中是我的結束……在我的結束中是我的開始”，這是艾略特《四個四重奏》中的文字。時間著實抽象，“始”與“終”難尋分界，這幾個文字拼湊到一起意思也艱澀難懂。展覽中的幾位藝術家以各自視角闡釋時間，時間變得有形狀、可觸摸、值得玩味、它占據空間，多重感官及心理共同作用，參與個人及社會的的諸多討論。

本次展出七位藝術家的作品有部分2014年創(chuàng)作的新作，也有原有探索的進一步推進。整體來看，它們大致可歸為兩類，直接指向時間這一概念，以及在時間的領地引發(fā)的更新的思考。比如黃然的《無聲沉默》，”they think this is history, because”幾行字來回翻轉卻沒有提供更多信息，關于歷史的上下文聯想及更豐滿多元的分析甚至論斷完全交給讀者，時間是一個活的立方體，可呼吸。又如，始終對繪畫心存質疑的汪建偉，在作品《1》中，他將在畫布的排演過程看作了一次時間的行走。胡向前的2011年創(chuàng)作的《速度圈》在詮釋時間的角度上更加直接，憑借身體的移動來捕捉電流的速度，以多張看似雷同的照片表達他對起點與終點的認知。其中，王思順的兩件參展作品曾于2012年在長征空間呈現，本次藝術家將《欲望又n分之一》的行為現場轉化成錄像，通過靜靜觀看感受行為在時間的流逝中帶給人情緒及內心的微妙變化；《所有肉體都是有悔恨的》除了展出抓拍大山子橋下行人的視頻以外，還包括藝術家隨后帶領觀眾前往該地的一段表演，互動性使他希望傳達的主題更加飽滿。

另一類間接指向時間的作品比如黃然2011年創(chuàng)作的影像作品《美的，讓人渴望的，卓越的，邪惡的》，一場集體空難在此變得碎片化，消解掉事件本身的悲劇性，同時又引發(fā)更加宏大意義上的“時間”之外的人生命題，亦如作品標題。

該展覽持續(xù)到11月2日。隨后空間將舉辦藝術家展望的個展。