對當(dāng)代藝術(shù)而言,有一種觀點認(rèn)為,重要的是觀念,材料往往被認(rèn)為是第二性的,是用來表達觀念的手段之一。紅門畫廊7月13日開幕的雕塑聯(lián)展“物物”,則展出了郭子龍、李金國、潘凱、宋建樹四位青年藝術(shù)家的雕塑作品,他們各自對于雕塑材質(zhì)的選擇與使用,表現(xiàn)了他們對物體本身的形態(tài)與材質(zhì)的深入探討,在觀念性之外尋找“物”之本性對于雕塑的意義。
郭子龍選擇金屬等材質(zhì),重現(xiàn)中國傳統(tǒng)審美情趣的特別存在——盆栽,看似生機盎然的盆栽卻是由金屬等無生機的材料組成,形態(tài)中的柔軟與自然也是源自藝術(shù)家對材料的打磨。李金國則以水晶樹脂的材料再現(xiàn)了藝術(shù)附屬的行為動作中時常出現(xiàn)的包裝品,那些為保護藝術(shù)品而存在的塑料泡沫和黃色膠帶,被藝術(shù)家以雕塑的方式重塑與再現(xiàn),而被包裹其中的作品本身卻帶有戲謔的調(diào)侃,畫面如同農(nóng)貿(mào)市場中的桌布圖案,作品則被命名為《遺忘之物》。潘凱則選擇鋁材及不銹鋼等材料,在作品形制上產(chǎn)生模糊。宋建樹以槐木為材料,創(chuàng)作的《最后》、《淡出》等作品,雕塑的形態(tài)與樹木自身的生長產(chǎn)生互聯(lián)。
展覽將對“物性”的獨立探討為主線,串聯(lián)了四位年輕藝術(shù)家的作品,將藝術(shù)家觀念之外的“物”重新立于獨立的位置,將其被觀念重要性所遮蔽的“物性”與藝術(shù)家雕塑作品中對“物”的敏感討論并置,在藝術(shù)家對金屬、木、沙等材質(zhì)的探索與實驗中,體會作品觀念性自“物”自身生發(fā)的過程。