戴丹丹、黃旭藝·凱旋夏日協(xié)奏曲 關于愛、關于美、關于藝術
夏日協(xié)奏曲：戴丹丹、黃旭雙個展 展覽現(xiàn)場
藝術家戴丹丹
6月22日，“夏日協(xié)奏曲：戴丹丹、黃旭雙個展”于藝·凱旋藝術空間開幕，展覽分兩個部分《戴丹丹個展：有線自由》與《黃旭個展：磨合》，分別呈現(xiàn)了藝術家戴丹丹和黃旭近年新作各二十余件。在現(xiàn)場展出的兩位藝術家不同媒介的作品之間，無論是色彩還是形式上都存在著某種隱秘的聯(lián)系，而得知兩位藝術家是夫妻之后，這樣多種媒介作品在同一空間的并置就更像是一曲 “自由”與“磨合”相協(xié)的夏日戀歌。
戴丹丹個展：有線自由展覽現(xiàn)場
戴丹丹的作品以編織手法創(chuàng)作完成
從青年藝術100走出來的藝術家戴丹丹，在她創(chuàng)作中編織是貫穿始終的主要創(chuàng)作手法，而在形式上則在不斷地追求變化，并且也在嘗試不同的創(chuàng)作方式，本次“有線自由”展出的既包括藝術家早期對形式規(guī)律的探討，也包括近期從更加隨機的創(chuàng)作角度出發(fā)來放大材料和編織自身規(guī)律的作品。在《編織36》和《編織37》中，藝術家用發(fā)光織帶編織隨機編織的畫面在閃光燈的照射下則成為另外的畫面。在《素》系列中，藝術家用同樣的的絲帶從四個方面編織，最終畫面則因為絲帶從不同角度對光線的反射而呈現(xiàn)出繪畫的明暗的和體積感。
《編43》 100x150cm 織帶 2016（右）
《重復》120x120cm x15 織帶 2014（右）
在“黃旭個展：磨合”展出的是藝術家黃旭的攝影作品《云系列》及油畫作品《混合的力量》系列，在《云系列》中，藝術家將破爛的塑料袋在形狀的塑造和光線的輔助下，呈現(xiàn)出如水墨般的色彩變化，而此系列的靈感來源則是無意間被洗衣機洗過的購物袋。在油畫作品《混合的力量》中，畫面中有著純粹到無以復加的形式結構和極其復雜的色彩變化。而在藝術家黃旭看來，這些都是在講藝術中的形式、結構、繪畫技法、概念等等一切附加值不斷拋棄后，剩下的狀態(tài)。“我一直也在思考，藝術是什么？在不斷做加法的過程中思索并無果，索性就開始做減法，我想當把能丟掉的附加物都丟掉之后，剩下的大概就是藝術了吧”。
《編46》 100x100cm 織帶 2016
《素4》60x60 織帶 2014
藝術家黃旭
所以在黃旭的油畫作品中，藝術家選用的材料和繪畫方式都是最簡單的，在藝術家看來是所有人都可以掌握的。例如在《一盒山水》系列中，藝術家將業(yè)余用的一盒裝有多色的顏料盒整體傾倒在畫布上，直接將顏料在畫布上調和至自己滿意的色彩之后，用刷子以極其簡單的，并且是最符合人體手臂自然形成的弧形將其在畫布上進行排列。而以一個中國藝術家對繪畫天然的敏銳，在黃旭的畫面中，依然可以看到“山水”的存在。而在黃旭看來，自己對山水形式的描繪，正如古人在繪制山水時的“游玩”態(tài)度一樣，是將自身完全置身作品中，在繪畫中尋求身心安放的過程，而在那不斷重復的對弧形線條的描繪中，藝術家也完成了一次在藝術之路的修行。
黃旭個展：磨合 展覽現(xiàn)場
《混合的力量-水氣》100×150cm 布面油畫 2015（右）
?《混合的力量-水氣》（局部）畫面的質感來自于日常在手機屏幕上的劃痕
而無論是戴丹丹的編織作品日漸趨向于隨機的狀態(tài)，還是黃旭勇日常無用之物完成的攝影作品以及拋棄繪畫既定觀念和技巧的油畫作品，“無用”的狀態(tài)和游戲的態(tài)度都成為黃旭和戴丹丹作品的最終歸屬，而這也都取決于藝術家自身對藝術的“游戲”態(tài)度。正如康德所言：藝術是“自由的游戲”。
《混合的力量-一盒山水4》200×130cm 布面油畫 2015
《混合的力量-一盒山水4》（局部）
黃旭攝影作品《云系列》展覽現(xiàn)場
《云之八》 110x190 藝術微噴 2015
據(jù)悉展覽將持續(xù)至7月31日。
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