一個有26年工作經(jīng)歷的媒體人，同時也是一個不斷運(yùn)用媒體材料進(jìn)行試驗(yàn)的觀念藝術(shù)家。王友身很好的兼容了這樣的兩個身份。頗為低調(diào)的王友身，將自己五年間經(jīng)歷的自己的兩個工作室從建設(shè)到拆遷的過程，提煉成了符號化的“每平米”。在這里，“每平米”描述的是一個空間物理單位如何向社會事件和藝術(shù)事件發(fā)展的延伸過程，而裝置、圖像、聲音、檔案和文件所為我們重述的一切，都關(guān)乎時代的變遷以及個體的思考。

Hi藝術(shù)=Hi 王友身=王

“每平米”，以點(diǎn)窺面
    
Hi：“每平米”的主題出自何處？
王：它源自于我上兩個工作室的拆遷。拆遷后會有一些在現(xiàn)場的殘積，當(dāng)時這些石膏板我就把它們運(yùn)回來，運(yùn)回來以后就在我現(xiàn)在的工作室做作品材料。這是一組作品，左邊是照片，右邊是實(shí)體墻，每一塊是一平米。一平米在概念上是用于生產(chǎn)和消費(fèi)的最小單位面積，咱們一般都在日常消費(fèi)使用這個最小單位數(shù)，當(dāng)然它也涵蓋了很多所謂的權(quán)力欲望這樣的引申含義。在當(dāng)代社會的近20年里，國家的整個發(fā)展進(jìn)程基本上都是以這個為推動，從一平米推動出來很多東西。

Hi：將這些照片分成了以每平米為單位的格子。
王：另一部分不是照片，是真的墻。當(dāng)時拆完的廢墟中有石膏板的殘積，我運(yùn)到我的新工作室里重新組裝復(fù)原出一組真的墻，基本上也是以一平米來呈現(xiàn)的。根據(jù)每平米的概念，還有一部分作品是我拍的整個院子一年四季的過程，然后照片用我的一種方法清洗了。最后還有一些實(shí)物的拼貼，在我拍的花園照片的基礎(chǔ)上，把殘積和我當(dāng)時種的二月蘭、波斯菊等花籽一起撒上。另外還有一部分是檔案，是我當(dāng)時兩個工作室的原始文件，包括當(dāng)時設(shè)計(jì)的方案草稿、合同等，還會有一個小的錄像。這基本上是我整個這組作品的構(gòu)成。

Hi：你從第一個工作室拆的時候，就想到要不要把這個廢墟做成一個作品么？
王：嚴(yán)格的說，我的工作方法其實(shí)不是這樣，而是隨時記錄的，我從80年代就開始存檔有很多東西。由于我的這種工作方法，我檔案特別多。做某個作品，可能我用的是90年代的檔案，也可能是現(xiàn)在的文件。就這個作品來說，我是從2007年建第一個工作室的合同開始就已經(jīng)留了檔案。當(dāng)時是將老房子推倒重新建的，工作量很大，這個過程我全部記錄下來，還有些可能很多人早就丟棄的草圖、手稿、建筑垃圾等。我要做這個項(xiàng)目，那就隨時可以挑挑揀揀每一個時間段的文件和素材。

Hi：當(dāng)有靈光一閃的時候，這些東西隨時都可以去支撐。
王：也不是說靈光一閃。這樣的工作方法會導(dǎo)致很多靈感。可能別人都覺得是垃圾的東西對我很有用，有些很大很宏觀的事物對我來說反而一點(diǎn)概念都沒有。藝術(shù)家的感覺和工作方法確實(shí)是不太一樣。對我產(chǎn)生影響的微小細(xì)節(jié)，我會去記錄。有可能真的是一塊磚，一個石頭，一堆垃圾。

Hi：這是你所在意的，希望表達(dá)的。
王：這個展覽的題目就叫每平米，是最基礎(chǔ)的，最樸素的，最物質(zhì)的。我特別喜歡這樣一個概念，雖然是很小，很容易被忽視的。但每平米就跟每個人一樣，每個個體最容易被忽視，但同時是最基本的個體單位。他會組成一個整體、一個空間，這么大一個建筑，或者這么多人群。實(shí)際上我覺得，咱們所謂的普世的價值是有意思的，最基本的物質(zhì)的一個素材是有意思的。

Hi：一個媒體人，一個職業(yè)藝術(shù)家。這兩個身份，你會更加看重哪個？
王：反正我挺質(zhì)疑這個職業(yè)藝術(shù)家的概念。因?yàn)槲沂?988年畢業(yè)的，實(shí)際上從上世紀(jì)80年代開始，畢業(yè)以后的那個時期藝術(shù)家，沒有像今天這樣一出美院校門就可以留在北京找工作室變成所謂的職業(yè)藝術(shù)家，使藝術(shù)跟市場、跟畫廊、跟空間發(fā)生這種實(shí)際關(guān)系。當(dāng)時我們的身份就是一個編輯、記者或者是美院老師等，在當(dāng)時的背景下，你只能這樣做，后來會發(fā)現(xiàn)它有它的好處，這種非專業(yè)性事實(shí)上導(dǎo)致了很多可能性發(fā)生。因?yàn)槁殬I(yè)藝術(shù)家面對問題的時候，會職業(yè)性的考慮一些問題。但如果說你是業(yè)余從業(yè)者，就會沒有規(guī)定動作，會有更開放和質(zhì)疑的東西。我自己的工作是這樣的，很多信息匯集在我這，我就跟中轉(zhuǎn)站一樣的，我來分拆，我來打包，再重新變成自己的素材。
Hi：藝術(shù)家坐在家里沒有可能享受，或者利用的，你可以借用媒體工作將其變成自己的藝術(shù)工作，反而更豐富。

王：我是個媒體人，但假如說你是一個建筑師，他是一個打工者，其實(shí)都一樣，每個人都有自己那個職業(yè)的優(yōu)勢的在里頭，這沒有局限。其實(shí)這些身份都很重要，嚴(yán)格的說，到最后這個身份才是你藝術(shù)中很重要的一點(diǎn)，跟別人不一樣的地方。咱們再說回來，所謂藝術(shù)的職業(yè)性，我覺得可以打個問號。在藝術(shù)界這個話題也是可以探討的，包括藝術(shù)系統(tǒng)的這種慣性，我們藝術(shù)工作的價值就是針對這些慣性來提出新的可能并打破它，所以藝術(shù)職業(yè)性是一個很大的問題。

Hi：一種身份的質(zhì)疑？
王：或許可以對藝術(shù)工作和職業(yè)工作同時進(jìn)行你的所謂的質(zhì)疑。反正這么多年我一直是這樣一個態(tài)度，說實(shí)話，這個東西你是會隨時懷疑自己的。倒并不是說所有藝術(shù)史上的藝術(shù)家都是，永遠(yuǎn)是跟別人絕對不一樣的才能成立。所以你這種質(zhì)疑從一開始就伴隨著你，它對藝術(shù)工作來說，是有意思的。不斷有問題在產(chǎn)生，然后不斷解決這些問題，隨后又會出現(xiàn)新的問題。

Hi：這些是職業(yè)可能帶來的問題吧。
王：現(xiàn)在可能大家都是很職業(yè)的，我們隨著所謂藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，工作經(jīng)驗(yàn)的累積去或不去看展覽，都會有一個預(yù)判，最后通過網(wǎng)絡(luò)報紙雜志等媒體介紹，會印證了這個預(yù)判是差不多的，藝術(shù)家基本可以把控這些，這就會失掉最開始我們對藝術(shù)的現(xiàn)場感。我個人覺得這種預(yù)判對從事藝術(shù)工作來說挺危險的。我們在做展覽的時候，只有藝術(shù)家在現(xiàn)場完成工作那個階段才是最有挑戰(zhàn)性的，是最有所謂的“觀看性”。藝術(shù)作品在展場最后的呈現(xiàn)，基本上是它跟主題、策展人、藝術(shù)家，以及跟時間、空間、材料等交流和妥協(xié)的結(jié)果。有時候通過一個現(xiàn)場作品能看出來，那個作品的這種合作或者不合作的狀態(tài)。只不過這些有意思的部分現(xiàn)在被非現(xiàn)場媒體閱讀給屏蔽掉了。

Hi：那要如何才能最大程度上的接觸到這種不加預(yù)判的“真實(shí)”？
王：所以這個時候可能你還真得去現(xiàn)場看作品。作為一個普通的個體觀看者，還真得去現(xiàn)場去看一看，才有所謂視覺藝術(shù)的可能性在里頭。

Hi：那么現(xiàn)場的價值，會在哪里？
王：因?yàn)檫@種參與完全是私人的，個人的事情。無論通過我們聊天還是通過媒體報道，到我這兒的信息二手的，是你和作者的，不是我個人的。而每個人自己身份差異，又會所導(dǎo)致出完全不一樣的感受。藝術(shù)品可能在現(xiàn)場感受才是有意義的，它跟扁平化媒體報道出來的不太一樣。